Une cadence essentielle, une nouvelle couleur à entendre. Le II–V–I mineur prolonge le travail du II–V–I majeur : le II est généralement demi-diminué, m7(b5), et le V7 est une dominante dont la tension appelle la résolution. Pour cette première approche, nous jouons le I en m7. D’autres couleurs d’arrivée, comme m9, m6/9 ou m(maj7), existent selon le morceau et sa mélodie.
Objectifs : jouer IIm7(b5) → V7 → Im7 en Do mineur et en Sol mineur, enrichir progressivement la dominante et l’accord d’arrivée, puis limiter les déplacements grâce aux notes guides.
Prérequis : connaître les accords à quatre sons et avoir travaillé le II–V–I majeur. Pour revoir les fonctions harmoniques : Les cadences.
Parcours : Do mineur · Sol mineur · Enrichissements · Renversements et voicings · Exercices.
1. Le II–V–I mineur en Do mineur : positions de base
Dm7(b5) (II) → G7 (V) → Cm7 (I). Le II prépare la dominante, le V crée la tension et le I donne le point d’arrivée. Dm7(b5) contient Ré–Fa–La♭–Do : sa quinte abaissée le distingue de Dm7.
Le Si naturel de G7 est la sensible de Do : cette note vient de la couleur mineure harmonique et renforce l’élan vers la tonique. On ne prend donc pas simplement les trois accords dans la seule gamme mineure naturelle.
Dm7(b5) : x5656x
Ré – La♭ – Do – Fa.
G7 : 3x343x
Sol – Fa – Si – Ré.
Cm7 : x3534x
Do – Sol – Si♭ – Mi♭.
Lecture des positions : les six caractères vont du Mi grave au Mi aigu ; x signifie « ne pas jouer cette corde ». Attaque les cordes utiles et étouffe les autres. Les diagrammes proposent les commandes habituelles pour afficher les notes et les rôles.
Exercice : joue | Dm7(b5) | G7 | Cm7 | Cm7 | en 4/4, un accord par mesure à 60 bpm. Laisse sonner la résolution de G7 vers Cm7. Passe ensuite à | Dm7(b5) G7 | Cm7 Cm7 | : chaque accord dure deux temps, sans accélérer la pulsation.
2. Rejouer la cadence en Sol mineur
Am7(b5) (II) → D7 (V) → Gm7 (I). La logique est identique, transposée en Sol mineur. Am7(b5) contient La–Do–Mi♭–Sol ; D7 fait entendre Fa♯, la sensible de Sol ; Gm7 apporte la résolution mineure.
Am7(b5) : 5x554x
La – Sol – Do – Mi♭.
D7 : x5453x
Ré – Fa♯ – Do – Ré. Sans quinte.
Gm7 : 3x3333
Sol – Fa – Si♭ – Ré – Sol.
À retenir : dans Am7(b5), joue bien le Mi♭ à la case 4 de la corde de Si. Avec Mi naturel à la case 5, tu obtiendrais Am7 et tu perdrais la couleur demi-diminuée.
Exercice : joue | Am7(b5) | D7 | Gm7 | Gm7 | à 60 bpm, puis | Am7(b5) D7 | Gm7 Gm7 |, deux temps par accord. Alterne un tour en Do mineur et un tour en Sol mineur. Écoute la même tension de dominante et le même retour au repos dans un autre registre.
3. Enrichir les accords progressivement
Commence par les couleurs simples des deux premières sections. Enrichis ensuite surtout le V7, sans changer tous les accords à la fois. Le I mineur peut prendre les couleurs m7, m9 ou m6/9 : écoute leur différence avant de chercher à les multiplier.
Variante A en Do mineur — Dm7(b5) – G7(b9) – Cm9
La ♭9 (La♭) de G7(b9) accentue la tension ; Cm9 enrichit et adoucit la résolution avec Ré. Dans le voicing de Cm9 proposé, la quinte est omise : on conserve Do, Mi♭, Si♭ et Ré.
Dm7(b5) : x5656x
Ré – La♭ – Do – Fa.
G7(b9) : 3x3434
Sol – Fa – Si – Ré – La♭.
Cm9 : x3133x
Do – Mi♭ – Si♭ – Ré. Sans quinte.
Variante B en Do mineur — Dm7(b5) – G7alt – Cm6/9
« alt » indique une dominante altérée, pas un seul doigté obligatoire. Ici, G7alt prend la forme G7(b9,b13) : La♭ et Mi♭ remplacent les couleurs les plus neutres. Cm6/9 offre une arrivée plus subtile avec La (sixte) et Ré (neuvième).
Dm7(b5) : x5656x
Ré – La♭ – Do – Fa.
G7alt · b9, b13 : 3x3444
Sol – Fa – Si – Mi♭ – La♭.
Cm6/9 : x31233
Do – Mi♭ – La – Ré – Sol.
Point d’écoute : le m6/9 ne se contente pas d’ajouter des notes au m7 : il remplace la septième par une sixte. Dans Cm6/9, La remplace donc Si♭. Cette couleur dépend du contexte ; elle ne remplace pas automatiquement chaque Cm7 d’une grille.
Variante C en Sol mineur — Am7(b5) – D7(b9) – Gm9
Sur D7, la ♭9 est Mi♭. Sur Gm9, La est la neuvième. Joue d’abord D7–Gm7, puis cette variante, en conservant le même tempo pour comparer la tension et la résolution.
Am7(b5) : 5x554x
La – Sol – Do – Mi♭.
D7(b9) : x5454x
Ré – Fa♯ – Do – Mi♭. Sans quinte.
Gm9 : 3x3335
Sol – Fa – Si♭ – Ré – La.
Variante D en Sol mineur — Am7(b5) – D7alt – Gm6/9
Ici, D7alt est réalisé par D7(#9) : Mi♯, enharmonique de Fa, est la neuvième augmentée, tandis que Fa♯ reste la tierce majeure. Gm6/9 fait entendre Mi (sixte) et La (neuvième). La position retenue contient les cinq notes Sol–Mi–Si♭–Ré–La, avec la quinte Ré.
Am7(b5) : 5x554x
La – Sol – Do – Mi♭.
D7alt · #9 : x5456x
Ré – Fa♯ – Do – Mi♯.
Gm6/9 : 3x2335
Sol – Mi – Si♭ – Ré – La.
Application : rejoue chaque variante sur quatre mesures, avec deux mesures d’arrivée. Conserve la même attaque. Compare ensuite la version simple et la version enrichie : les couleurs doivent soutenir le mouvement de la cadence.
4. Renversements et voicings : rapprocher les voix
Chaque tétrade possède plusieurs dispositions. Un renversement change la note placée à la basse ; un voicing désigne plus largement la répartition des notes. Sur les quatre cordes aiguës Ré–Sol–Si–Mi, on peut construire des formes compactes. L’objectif est de réduire les déplacements et de mieux entendre les notes guides : tierce et septième.
En Do mineur : Dm7(b5) a pour tierce Fa et pour septième Do ; G7, Si et Fa ; Cm7, Mi♭ et Si♭. Écoute les mouvements Do → Si → Si♭ et Fa → Fa → Mi♭.
En Sol mineur : Am7(b5) a pour tierce Do et pour septième Sol ; D7, Fa♯ et Do ; Gm7, Si♭ et Fa. Écoute Do → Do → Si♭ et Sol → Fa♯ → Fa.
Chemin 1 — Voicings rapprochés en Do mineur
Reste dans la zone des cases 3 à 6 : Dm7(b5) → G7/D → Cm7. La basse de G7 est ici Ré, sa quinte : l’accord garde sa fonction de dominante. Sur la corde de Sol, suis Do (5) → Si (4) → Si♭ (3) ; sur la corde de Si, Fa (6) → Fa (6) → Mi♭ (4).
Dm7(b5) : x5656x
Ré – La♭ – Do – Fa.
G7/D : x5546x
Ré – Sol – Si – Fa.
Cm7 : x3534x
Do – Sol – Si♭ – Mi♭.
Chemin 2 — Voicings rapprochés en Sol mineur
Reste entre les cases 3 et 5 : Am7(b5) → D7/A → Gm7. D7/A a La, sa quinte, à la basse. Sur la corde de Ré, suis Sol (5) → Fa♯ (4) → Fa (3) ; sur la corde de Sol, Do (5) → Do (5) → Si♭ (3). Le Gm7 final est réduit à quatre cordes utiles.
Am7(b5) : 5x554x
La – Sol – Do – Mi♭.
D7/A : 5x453x
La – Fa♯ – Do – Ré.
Gm7 · quatre notes : 3x333x
Sol – Fa – Si♭ – Ré.
Chemin 3 — Travail sur les cordes Ré–Sol–Si–Mi
Ne joue aucune des deux cordes graves. Les six formes ci-dessous contiennent chacune les quatre notes de leur tétrade. La note indiquée après « / » est la basse réellement jouée ; elle ne change pas la fonction II, V ou I.
En Do mineur : Dm7(b5)/F → G7/F → Cm7/Eb. Sur Ré, Fa → Fa → Mi♭ ; sur Sol, Do → Si → Si♭. Égrène lentement les accords, puis isole ces deux voix avant de rejouer les quatre notes ensemble.
Dm7(b5)/F : xx3534
Fa – Do – Ré – La♭.
G7/F : xx3433
Fa – Si – Ré – Sol.
Cm7/Eb : xx1313
Mi♭ – Si♭ – Do – Sol.
En Sol mineur : Am7(b5)/G → D7/F# → Gm7/F. Sur Ré, Sol → Fa♯ → Fa ; sur Sol, Do → Do → Si♭. Compare à l’oreille cette version avec les positions de base : les fonctions restent identiques, mais la basse et la disposition changent.
Am7(b5)/G : xx5545
Sol – Do – Mi♭ – La.
D7/F# : xx4535
Fa♯ – Do – Ré – La.
Gm7/F : xx3333
Fa – Si♭ – Ré – Sol.
Conseil de travail : garde les doigts en place quand une note est commune, prépare les autres sans crispation et privilégie un son propre au tempo. « Rapproché » signifie ici peu de déplacements entre accords ; ces formes ne sont pas toutes des positions serrées au sens de la théorie des voicings.
5. Exercices progressifs
Étape 1 — Écoute : joue le II–V–I mineur en Do, puis en Sol. Chante une note guide de la dominante vers l’accord d’arrivée et décris la sensation de tension puis de résolution.
Étape 2 — Régularité : commence avec un accord par mesure à 60 bpm, puis deux accords par mesure, deux temps chacun. Quand le mouvement est stable en 4/4, place les clics du métronome sur 2 et 4 ; règle-le à 30 pour garder une pulsation musicale à 60 bpm.
Étape 3 — Voicings : joue les trois chemins rapprochés. Limite les déplacements, conserve les notes communes et écoute séparément les deux lignes de notes guides. Reviens à un tempo plus lent dès qu’une corde sonne mal.
Étape 4 — Couleurs : compare Cm7, Cm9 et Cm6/9, puis G7, G7(b9) et G7alt. Garde le même rythme et le même volume pour percevoir ce que chaque couleur change à la tension ou à la résolution. Reprends ensuite la comparaison en Sol mineur.
Étape 5 — Transposition : retrouve Em7(b5) – A7 – Dm7 en Ré mineur, puis Bm7(b5) – E7 – Am7 en La mineur. Repère d’abord les fondamentales, puis les tierces et septièmes. Cherche un premier jeu de positions simples avant une version rapprochée.
Défi final : enchaîne un tour simple, un tour enrichi et un tour avec renversements en Do mineur, puis en Sol mineur, sans perdre la pulsation ni masquer la résolution.
Pour aller plus loin
Reviens à Les cadences pour les fonctions harmoniques et compare ce travail avec Pratiquer le II–V–I à la guitare, la version majeure.
Pour élargir tes couleurs et rendre ces positions plus naturelles, poursuis avec Les accords enrichis et Fluidifier ses enchaînements d’accords.